Créer un abat-jour à la main, aujourd’hui, n’est pas un geste anodin. C’est un choix, presque un manifeste. Chez Maison Tricard, chaque pièce qui sort de l’atelier porte en elle des convictions que nous avons à cœur de partager.

Une alternative à l’industrialisation des objets de décoration

Le marché de la décoration s’est largement standardisé : mêmes formes, mêmes matières, mêmes gammes reproduites à l’infini d’un pays à l’autre. Face à cette uniformisation, Maison Tricard propose une autre voie. Chaque abat-jour est pensé, dessiné et fabriqué à la main, dans notre atelier du Périgord, et non sur une chaîne de production. Cette exigence artisanale garantit des pièces qui ont une identité propre, loin des objets interchangeables du tout-venant.

La durabilité contre le tout-jetable

À l’heure où l’obsolescence programmée façonne une grande partie de notre consommation, nous défendons l’idée inverse : celle d’objets faits pour durer. Un abat-jour Maison Tricard n’est pas conçu pour être remplacé dans quelques années, mais pour traverser le temps, se transmettre, s’intégrer à différents intérieurs au fil des décennies. C’est une réponse concrète, à notre échelle, aux excès du tout-jetable.

Une entreprise dirigée par une femme, au service de l’artisanat d’art

Maison Tricard est dirigée par une femme dont l’engagement porte avant tout sur l’artisanat d’art. Ce positionnement n’est pas un argument marketing : il structure la manière même dont l’atelier fonctionne, avec une attention constante portée au geste, à la qualité et à la relation avec chaque client, plutôt qu’à la seule logique de volume.

Une marque de luminaires qui embellit le quotidien

Un abat-jour n’est jamais un simple accessoire. Bien conçu, il transforme la lumière, sculpte les ambiances, et devient une pièce à part entière du décor. Maison Tricard s’inscrit dans cette exigence : proposer des luminaires qui élèvent réellement le confort et l’esthétique d’un intérieur, avec le souci du détail propre aux grandes maisons françaises du secteur.

Un passeur entre les styles et les époques

Notre travail se nourrit de l’histoire de l’art autant que du présent. Du raffinement victorien à la géométrie de l’Art déco, des courbes de l’Art nouveau aux lignes plus contemporaines du design actuel, Maison Tricard puise dans ces héritages pour créer des pièces qui dialoguent avec toutes les époques. Nous aimons nous penser comme un passeur : celui qui fait vivre, aujourd’hui, la magie de ces esthétiques passées, en leur donnant une forme nouvelle.

Des valeurs qui se vivent, pièce après pièce

Ces convictions ne restent pas de belles intentions : elles se traduisent concrètement dans chaque commande, chaque échange en boutique, chaque abat-jour façonné à la main. C’est cette cohérence, entre les valeurs affichées et le travail réellement accompli, qui donne à Maison Tricard son identité et sa place singulière dans le paysage des métiers d’art français.

Au Bugue, petite ville nichée aux portes du Périgord Noir, entre Périgueux, Sarlat et Bergerac, s’est installée en 2018 une aventure artisanale peu commune. C’est ici que Nadège Tricard a choisi de fonder son atelier et de se consacrer à un métier rare : celui d’abajouriste, artisan d’art spécialisé dans la création d’abat-jour faits main.

Derrière ce choix, il y a une conviction simple mais forte : dans un monde où tout va vite et où les objets se standardisent, il existe encore une place pour les gestes lents, précis et transmis, pour les pièces uniques pensées et fabriquées à la main, sans raccourci industriel. C’est cette conviction qui a donné naissance à Maison Tricard.

Naissance d’un atelier-boutique

Dès ses débuts, l’atelier a été conçu comme bien plus qu’un simple lieu de fabrication. Maison Tricard se veut un espace de création, d’échange et de savoir-faire, où l’on prend le temps d’expliquer une technique, de montrer un échantillon, de comprendre l’envie d’un client avant de dessiner la pièce qui lui correspondra.

Ouverte sur rendez-vous du mardi au samedi, la boutique-atelier accueille un public varié : particuliers en quête d’une pièce singulière pour leur intérieur, décorateurs à la recherche d’une collaboration sur mesure, collectionneurs sensibles aux savoir-faire d’exception. Chacun y trouve un accueil personnalisé, loin des logiques de production en série.

Un ancrage dans les métiers d’art français

Ce travail artisanal s’inscrit dans un cadre reconnu et exigeant. Maison Tricard est adhérente aux Ateliers d’Art de France, réseau qui rassemble les professionnels des métiers d’art les plus rigoureux du pays, et a obtenu le label Artisan Métiers d’Art délivré par la Chambre de Métiers et de l’Artisanat. Ces reconnaissances témoignent d’un engagement de longue date pour la qualité, l’authenticité et la transmission d’un savoir-faire précis.

En cela, l’atelier se rattache à la tradition des grandes maisons françaises du luminaire, héritières d’un art de vivre où l’éclairage n’est jamais un simple objet fonctionnel, mais une pièce à part entière du décor, pensée avec autant de soin qu’un meuble ou qu’une œuvre d’art.

Une maison tournée vers la création

Fidèle à ses racines artisanales, Maison Tricard ne se contente pas de reproduire des modèles classiques. L’atelier explore sans cesse de nouvelles voies créatives : recherche de matières et de textures originales, collaborations avec d’autres métiers d’art pour enrichir les pièces de compétences complémentaires, développement de modèles propres protégés en modèle déposé.

Cette double identité — respect d’une tradition exigeante et goût affirmé pour l’innovation — est sans doute ce qui définit le mieux l’esprit de Maison Tricard : un atelier ancré dans le Périgord, mais résolument tourné vers la création contemporaine.

Un savoir-faire qui continue de s’écrire

Depuis 2018, Nadège Tricard et son atelier ont fait le pari d’un artisanat sincère, fondé sur la rencontre, le temps long et l’exigence du travail bien fait. Chaque abat-jour qui sort de l’atelier porte cette histoire : celle d’une passion transformée en métier, d’un territoire qui inspire, et d’une maison qui continue, années après années, d’écrire sa propre page dans le paysage des métiers d’art français.