A fixture in our calendar, but never a routine

Organised by Ateliers d’Art de Francethe Salon International du Patrimoine Culturel has for over 30 years been France’s leading professional and institutional event dedicated to cultural heritage. Each edition brings together more than 300 exhibitors and some forty craft disciplines at the Carrousel du Louvre, united by a common goal: to preserve, restore and pass on the skills that keep our built and movable heritage alive.

For the fourth time, our workshop will have the honour of showcasing its expertise in parchment applied to lighting, alongside restorers, cabinetmakers, metalworkers, stained-glass artists and many other craftspeople from across France and abroad.

2026 Edition: “Patrimoine en lumières” (Heritage in Light)

For its 31st edition, the show has chosen a theme that speaks to us in particular: “Patrimoine en lumières”. Whether functional, artistic or symbolic, light reveals materials, accentuates volumes and extends the story of objects and places, a theme that resonates directly with our craft as lampshade makers.

This year, Maison Tricard joins the lighting designers, master glassmakers, bronze artisans and art metalworkers gathered around this theme, to show how an age-old skill such as working with parchment can also enhance light

What we will be presenting

On our stand, we look forward to introducing you to, or reacquainting you with:

• our bespoke creations in natural parchment,
• our restoration of antique lampshades and lamps,
• the techniques and gestures that make our workshop unique, today one of the only workshops in France working with parchment applied to lighting.

It will also be an opportunity to talk with visitors, whether heritage enthusiasts, decorators, antique dealers, architects or simply curious, about the care and restoration of their own pieces.

Would you like to visit? Take advantage of your free invitation

We would be delighted to welcome you to the show. To do so, please use our personal invitation code (valid for multiple uses, so feel free to share it):

Code : EXPHICA

To obtain your free invitation:

1. Go to the show’s ticket office billetterie du salon
2. Enter the code in the “Do you have a discount?” box
3. Fill in your contact details
4. Download your invitation

Informations pratiques concernant le Salon International du Patrimoine Culturel

• Dates : du 29 octobre au 1er novembre 2026
• Lieu : Carrousel du Louvre, Paris
• Billetterie : tarif préférentiel en réservant en ligne à l’avance

We would be delighted to welcome you to our stand for this new edition. In the meantime, please feel free to book an appointment or discover our parchment creations. prendre rendez-vous ou à découvrir nos réalisations en parchemin.

Maison Tricard sera présente à Périgueux à l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine, pour l’événement « Rencontres des métiers d’art du patrimoine », le vendredi 18 septembre 2026 pour rencontrer les professionnels de la décoration et le samedi 19 septembre pour les particuliers.

Un rendez-vous dédié aux savoir-faire rares à Périgueux

À l’initiative d’Ateliers d’Art de France, cette journée réunit à L’Odyssée des artisans dont les gestes et les techniques participent chaque jour à la préservation du patrimoine bâti et mobilier : tailleur de pierre, ébéniste, vitrailliste, ferronnier… et abat-jouriste.

C’est un métier que l’on croise rarement dans ce type d’événement, et c’est justement ce qui en fait tout l’intérêt : peu de personnes savent qu’il existe un savoir-faire artisanal dédié à la restauration et à la création d’abat-jour, avec des matières et des techniques transmises depuis des générations.

Maison Tricard est aujourd’hui le seul atelier en France à travailler le parchemin appliqué au luminaire. Une spécialité rare, qui repose sur une connaissance fine de cette matière naturelle et sur des gestes que nous perpétuons et transmettons au fil des restaurations et créations sur mesure.

Nous serons ravis de présenter ce métier, d’expliquer les techniques que nous utilisons au quotidien dans notre atelier, et de montrer quelques réalisations : restaurations anciennes, créations sur mesure, pièces en parchemin naturel.

Pourquoi venir nous voir ?

Que vous soyez passionné de patrimoine, curieux des métiers d’art, ou que vous ayez chez vous une lampe ancienne qui mériterait d’être restaurée, cette journée est une belle occasion de :

• Découvrir des métiers méconnus et ses techniques, dont celui d’abat-jouriste
• Voir de près des pièces restaurées ou créées sur mesure,
• Poser toutes vos questions sur l’entretien ou la restauration de vos abat-jour,
• Rencontrer d’autres artisans d’art de la région.

Informations pratiques pour la journée du samedi 19 septembre 2026 ouvert au public

• Date : samedi 19 septembre 2026, de 10h à 18h
• Lieu : Théâtre L’Odyssée – Esplanade Robert Badinter, 11 rue Denfert Rochereau, Périgueux
• Accès : gratuit, sans réservation, tout public
• Renseignements : 05 53 53 18 71

Informations pratique pour la journée du vendredi 18 septembre 2026 réservée aux professionnels de la décoration

La journée du vendredi 19 septembre est dédiée notamment aux prescripteurs et professionnels, clients, architectes, décorateurs, professionnels, prescripteurs, sur invitation.

Depuis sa création en 2018, Maison Tricard attire l’attention des médias régionaux et spécialisés pour son savoir-faire rare en fabrication et restauration d’abat-jour sur mesure. Journaux et magazines ont ainsi régulièrement poussé la porte de l’atelier du Bugue pour raconter cette aventure artisanale, mettant en lumière la démarche écoresponsable de la maison et son attachement aux métiers d’art.

Voici un tour d’horizon, du plus récent au plus ancien, des principales parutions dans la presse écrite qui ont accompagné notre parcours.

Une revue de presse qui raconte une trajectoire

Mise bout à bout, cette revue de presse papier dessine la trajectoire d’un atelier suivi dans la durée : des premiers articles curieux de découvrir un métier rare, jusqu’aux parutions plus récentes qui saluent une maison désormais installée dans le paysage des métiers d’art en Périgord. Une reconnaissance qui, au-delà des articles eux-mêmes, témoigne d’un travail artisanal guidé par la passion, la transmission et la lumière

2025 : un nouveau coup de projecteur dans Sud-Ouest

En 2025, Sud-Ouest revient une nouvelle fois sur l’atelier avec un article consacré à son savoir-faire, confirmant la fidélité du quotidien régional à cette histoire suivie depuis plusieurs années.

2024 : la reconnaissance se poursuit dans les magazines spécialisés

En septembre 2024, le magazine Demeures en Périgord (Propriétés en Périgord) publie un article dédié au savoir-faire de la maison, dans une publication davantage tournée vers l’univers de la décoration et du patrimoine local. Un peu plus tôt dans l’année, en juillet 2024, La Vie Économique consacre également un article à Maison Tricard, s’intéressant à la dimension entrepreneuriale de l’atelier.

2023 : cinq ans d’activité, un bilan dans la presse

En août 2023, La Dordogne Libre se déplace à l’atelier pour découvrir le travail de l’artisane et publie un reportage sur place. Quelques mois plus tôt, en avril 2023, Réussir le Périgord consacrait déjà un article aux cinq premières années d’existence de l’atelier, une étape symbolique, revenant sur les réussites mais aussi sur les difficultés traversées au fil de ces cinq années.

2020 : la presse continue de suivre l’aventure

En août 2020, le magazine anglophone Connexion, qui s’adresse notamment à la communauté britannique installée en France, publie un article sur l’atelier. Sud-Ouest revient également sur le sujet en juillet 2020, confirmant l’ancrage local de la maison dans le paysage de la presse régionale.

2019 : les premiers échos dans la presse locale

Un an seulement après l’ouverture de l’atelier, la presse locale s’intéresse déjà à ce métier peu commun. En novembre 2019, Réussir le Périgord revient sur l’activité naissante de l’abajouriste. Quelques mois plus tôt, en avril 2019, à l’occasion des Journées Européennes des Métiers d’Art, L’Essor Sarladais consacrait un article à l’atelier. Le quotidien Sud-Ouest avait déjà publié, en janvier 2019, un premier portrait consacré à la fabrication d’abat-jour sur mesure.

Créer un abat-jour à la main, aujourd’hui, n’est pas un geste anodin. C’est un choix, presque un manifeste. Chez Maison Tricard, chaque pièce qui sort de l’atelier porte en elle des convictions que nous avons à cœur de partager.

Une alternative à l’industrialisation des objets de décoration

Le marché de la décoration s’est largement standardisé : mêmes formes, mêmes matières, mêmes gammes reproduites à l’infini d’un pays à l’autre. Face à cette uniformisation, Maison Tricard propose une autre voie. Chaque abat-jour est pensé, dessiné et fabriqué à la main, dans notre atelier du Périgord, et non sur une chaîne de production. Cette exigence artisanale garantit des pièces qui ont une identité propre, loin des objets interchangeables du tout-venant.

La durabilité contre le tout-jetable

À l’heure où l’obsolescence programmée façonne une grande partie de notre consommation, nous défendons l’idée inverse : celle d’objets faits pour durer. Un abat-jour Maison Tricard n’est pas conçu pour être remplacé dans quelques années, mais pour traverser le temps, se transmettre, s’intégrer à différents intérieurs au fil des décennies. C’est une réponse concrète, à notre échelle, aux excès du tout-jetable.

Une entreprise dirigée par une femme, au service de l’artisanat d’art

Maison Tricard est dirigée par une femme dont l’engagement porte avant tout sur l’artisanat d’art. Ce positionnement n’est pas un argument marketing : il structure la manière même dont l’atelier fonctionne, avec une attention constante portée au geste, à la qualité et à la relation avec chaque client, plutôt qu’à la seule logique de volume.

Une marque de luminaires qui embellit le quotidien

Un abat-jour n’est jamais un simple accessoire. Bien conçu, il transforme la lumière, sculpte les ambiances, et devient une pièce à part entière du décor. Maison Tricard s’inscrit dans cette exigence : proposer des luminaires qui élèvent réellement le confort et l’esthétique d’un intérieur, avec le souci du détail propre aux grandes maisons françaises du secteur.

Un passeur entre les styles et les époques

Notre travail se nourrit de l’histoire de l’art autant que du présent. Du raffinement victorien à la géométrie de l’Art déco, des courbes de l’Art nouveau aux lignes plus contemporaines du design actuel, Maison Tricard puise dans ces héritages pour créer des pièces qui dialoguent avec toutes les époques. Nous aimons nous penser comme un passeur : celui qui fait vivre, aujourd’hui, la magie de ces esthétiques passées, en leur donnant une forme nouvelle.

Des valeurs qui se vivent, pièce après pièce

Ces convictions ne restent pas de belles intentions : elles se traduisent concrètement dans chaque commande, chaque échange en boutique, chaque abat-jour façonné à la main. C’est cette cohérence, entre les valeurs affichées et le travail réellement accompli, qui donne à Maison Tricard son identité et sa place singulière dans le paysage des métiers d’art français.

Au Bugue, petite ville nichée aux portes du Périgord Noir, entre Périgueux, Sarlat et Bergerac, s’est installée en 2018 une aventure artisanale peu commune. C’est ici que Nadège Tricard a choisi de fonder son atelier et de se consacrer à un métier rare : celui d’abajouriste, artisan d’art spécialisé dans la création d’abat-jour faits main.

Derrière ce choix, il y a une conviction simple mais forte : dans un monde où tout va vite et où les objets se standardisent, il existe encore une place pour les gestes lents, précis et transmis, pour les pièces uniques pensées et fabriquées à la main, sans raccourci industriel. C’est cette conviction qui a donné naissance à Maison Tricard.

Naissance d’un atelier-boutique

Dès ses débuts, l’atelier a été conçu comme bien plus qu’un simple lieu de fabrication. Maison Tricard se veut un espace de création, d’échange et de savoir-faire, où l’on prend le temps d’expliquer une technique, de montrer un échantillon, de comprendre l’envie d’un client avant de dessiner la pièce qui lui correspondra.

Ouverte sur rendez-vous du mardi au samedi, la boutique-atelier accueille un public varié : particuliers en quête d’une pièce singulière pour leur intérieur, décorateurs à la recherche d’une collaboration sur mesure, collectionneurs sensibles aux savoir-faire d’exception. Chacun y trouve un accueil personnalisé, loin des logiques de production en série.

Un ancrage dans les métiers d’art français

Ce travail artisanal s’inscrit dans un cadre reconnu et exigeant. Maison Tricard est adhérente aux Ateliers d’Art de France, réseau qui rassemble les professionnels des métiers d’art les plus rigoureux du pays, et a obtenu le label Artisan Métiers d’Art délivré par la Chambre de Métiers et de l’Artisanat. Ces reconnaissances témoignent d’un engagement de longue date pour la qualité, l’authenticité et la transmission d’un savoir-faire précis.

En cela, l’atelier se rattache à la tradition des grandes maisons françaises du luminaire, héritières d’un art de vivre où l’éclairage n’est jamais un simple objet fonctionnel, mais une pièce à part entière du décor, pensée avec autant de soin qu’un meuble ou qu’une œuvre d’art.

Une maison tournée vers la création

Fidèle à ses racines artisanales, Maison Tricard ne se contente pas de reproduire des modèles classiques. L’atelier explore sans cesse de nouvelles voies créatives : recherche de matières et de textures originales, collaborations avec d’autres métiers d’art pour enrichir les pièces de compétences complémentaires, développement de modèles propres protégés en modèle déposé.

Cette double identité — respect d’une tradition exigeante et goût affirmé pour l’innovation — est sans doute ce qui définit le mieux l’esprit de Maison Tricard : un atelier ancré dans le Périgord, mais résolument tourné vers la création contemporaine.

Un savoir-faire qui continue de s’écrire

Depuis 2018, Nadège Tricard et son atelier ont fait le pari d’un artisanat sincère, fondé sur la rencontre, le temps long et l’exigence du travail bien fait. Chaque abat-jour qui sort de l’atelier porte cette histoire : celle d’une passion transformée en métier, d’un territoire qui inspire, et d’une maison qui continue, années après années, d’écrire sa propre page dans le paysage des métiers d’art français.